jueves, 29 de septiembre de 2016

Los Caballos de Abdera


Ficha técnica:

• Autor: Leopoldo Lugones
• Año de Publicación: 1906
• Género: Fantasía, Mitología, Relato

• Sinopsis:

"Los caballos de Abdera", escrito por el argentino Leopoldo Lugones, es un relato que retoma una antigua leyenda griega pero reescrita por la maestría fantástica del autor. En el relato se narra una cruenta y antigua rebelión ocurrida en la cuidad tracia de Abdera, un motín donde los protagonistas fueron los cansados y demasiado civilizados caballos.

     Leopoldo Lugones, escritor argentino, dio un auge tremendo al cuento fantástico y dejo el terreno fértil para que posteriores escritores, como Borges y Bioy Casares, renovarán y ensalzarán el carácter del cuento hispanoamericano, dándole un lenguaje nuevo, extraño y con la cualidad de no pertenecer a un lugar o momento específicos.




RELATO PDF:

martes, 27 de septiembre de 2016

El Cuento Más Hermoso del Mundo



Ficha técnica:

• Autor: Rudyard Kipling
• Año de Publicación: 1893
• Género: Fantasía, Ocultismo, Relato

• Sinopsis:

En "El cuento más hermoso del mundo", un ocultista Kipling toca el concepto de la metempsicosis, es decir, la posibilidad de las almas de trasladarse a otros cuerpos, los que una vez realizada la transmigración de almas, pueden percibir manifestaciones oníricas y visiones -como en el relato- de vidas pasadas, con la exactitud y detalle que sólo un testigo presencial puede presumir. El relato nos muestra a un muchacho que, tras entablar amistad  con una eminencia literaria, comienza a recordar con sospechosa exactitud la anterior vida de un remero dentro de una galera, que a la vez fue testigo de un hecho mítico que, de saberse, cambiaría la historia de la humanidad.

     Si bien Rudyard Kipling nació en Bombay hacia 1865, la influencia hindú en su obra no proviene precisamente de su infancia, misma que pasó, desde los 6 años, en ciudades británicas. Es quizá 18 años después, en 1883, cuando el futuro premio Nobel visita Shimla, que el influjo de tan vasta cultura se presenta de manera protagónica en muchas de sus historias; mostrando a esta ciudad, que visitaría constantemente, como uno de los espacios recurrentes a los que viajó su pluma. (F)




RELATO PDF:

lunes, 26 de septiembre de 2016

Lumière et compagnie


País: Francia, España, Dinamarca, Suecia
Año: 1995
Dirección: Theodoros Angelopoulos, Vicente Aranda, John Boorman, Youssef Chahine, Alain Corneau, Costa-Gavras, Raymond Depardon, Francis Girod, Peter Greenaway, Lasse Hallström, Hugh Hudson, Gaston Kaboré, Abbas Kiarostami, Cédric Klapisch, Andrei Konchalovsky, Spike Lee, Claude Lelouch, Bigas Luna, Sarah Moon, Arthur Penn, Lucian Pintilie, Helma Sanders-Brahms, Jerry Schatzberg, Nadine Trintignant, Fernando Trueba, Liv Ullmann, Jaco van Dormael, Régis Wargnier, Wim Wenders, Yoshida Yoshishige, Zhang Yimou, Merzak Allouache, Gabriel Axel, Michael Haneke, James Ivory, Patrice Leconte, David Lynch, Ismail Merchant, Claude Miller, Idrissa Ouedraogo, Jacques Rivette
Género: Documental, Cortometraje, Cine Silente
Idioma: Francés e inglés con subtítulos en español (incrustados) 
Tamaño: 650 MB

Sinopsis:

El proyecto Lumière y Compañía fue una iniciativa de Sarah Moon quien en 1996, para conmemorar los 100 primeros años de cine, reunió a cuarenta renombrados directores de cine de todo el mundo para que realizaran cada uno un cortometraje de 52 segundos de duración, con la cámara y la emulsión originales que usaron los hermanos Lumière en 1895, dándole a los directores completa libertad creativa pero señalándoles unas cuantas restricciones técnicas, tales como usar sólo luz natural, sin sonido directo, determinado número de tomas, es decir, con los mismos medios de producción que se tenían en los días de la invención del cinematógrafo.









DOCUMENTAL:

sábado, 24 de septiembre de 2016

La Botellita de Cristal


Ficha técnica:

• Autor: Howard Phillips Lovecraft
• Año de Publicación: escrito c. 1898-1899, Publicado en 1959
• Género: Aventura, Relato

• Sinopsis:

Este relato es una particular reliquia del género fantástico, pues es el primer relato de H. P. Lovecraft, uno de sus máximos exponentes, quien lo escribió a la edad de ocho años. En el breve cuento se puede evidenciar una notoria adaptación del "Manuscrito Encontrado en una Botella" del Poe, de quien el joven Howard era un ávido lector. 




RELATO PDF:

miércoles, 21 de septiembre de 2016

El brujo postergado



Ficha técnica:

• Autor: Don Juan Manuel
• Año de Publicación: c. 1330-1335
• Género: Fantasía, Religión, Relato

• Sinopsis:


Don Juan Manuel fue un escritor español que vivió en el siglo XIV. Su obra capital, El Conde Lucanor, es una colección de relatos alentados por un propósito didáctico y moralizador, en forma de apólogos. El apólogo es una breve narración con intención ejemplarizadora, es decir, que sus hechos y personajes deben ser tomados como "ejemplo" por quienes los leen, ya sea para no caer en los mismos vicios que expone, ya para imitar las virtudes que propone.

    Si bien El brujo postergado pertenece, sin lugar a dudas, a la literatura fantástica, en él no es lo fantástico lo esencial, sino un instrumento puesto al servicio del objetivo primordial del apólogo que es moralizar. Por eso el tema central es la ingratitud, y lo fantástico y el viaje en el tiempo, un medio para manifestarla. Esta versión es una adaptación hecha por J. L. Borges para su libro "La Historia Universal de la infamia". (F)




RELATO PDF:

lunes, 19 de septiembre de 2016

Metzengerstein



Ficha técnica:

• Autor: Edgar Allan Poe
• Año de Publicación: 1832
• Género: Fantasmas, Horror, Relato

• Sinopsis:


La publicación de los mundialmente conocidos cuentos de este incomparable autor empezó días antes de su vigesimotercer aniversario: un 14 de enero del año 1832 aparecería en el Saturday Courier de Filadelfia, y bajo la firma de Edgar Allan Poe, "Metzengerstein". En este relato se intuyen las trazas de lo que sería, a la postre, uno de los mayores genios creativos del siglo XIX.

   El relato nace como un romance gótico al más puro estilo germánico: de hecho, en un principio, al título le acompañaba una línea explicativa: "A Tale in Imitation of the German". Sin embargo, no es cierto que el autor se inspirase únicamente en la literatura alemana. Muchos críticos han señalado la historia fantasmgórica del poeta estadounidense Richard Henry Dana, "The Buccaneer" (1828), como una más que posible influencia. También la novela de Horace Walpole  "El Castillos de Otranto"  (1764) , se cita con asiduidad como fuente de "Metzengerstein". La personalidad literaria de Poe, aunque todavía bisoña, consigue imprimir un acento muy particular que se aleja del romance gótico clásico.
    Aunque se trate del primer cuento que Poe publicó con su nombre completo, el primero por el cual se le conoció, resulta impensable creer que fuese también el primero de ellos en ser redactado.
Fuente: Edgar Allan Poe, Cuentos completos; ed. Penguin Clásicos



RELATO PDF:

domingo, 18 de septiembre de 2016

Brand Upon the Brain! A Remembrance in 12 Chapters


País: Canadá
Año: 2006
Dirección: Guy Maddin
Género: Ficción, Cine Experimental, Biografía
Idioma: Inglés con subtítulos en español (.srt) 
Tamaño: 2,7 GB

Sinopsis:

Experimental y sin duda vangauardista largometraje dirigido por el canadiense Guy Maddin. Su impactante obra, trabajada a partir de una compleja estética visual, recurre a elementos del cine silente de principios del siglo XX fusionados a un frenético y complejo montaje sumado a un fragmentario manejo de la narrativa y una profunda y poética narración; mostrándonos así un cine nunca antes visto, único y digno de un arduo estudio.

"Brand Upon the Brain! es una película impactante en el más puro sentido de la palabra, que centra su historia en la intensa relación edípica de un niño, cuya madre es la jefa de un orfanato en el que se rumorea que ocurren perversos crímenes.

Una filosofía tremendamente oscura se esconde en el viaje psíquico que realiza el protagonista ya adulto, mientras recuerda sus años de juventud y las personas que jugaron un papel fundamental en su vida. Un padre inventor, adicto al trabajo y completamente ausente de la dinámica familiar, que únicamente sale de su laboratorio para hacer cosas oscuras con la madre del chico; una hermana rebelde que motiva la envidia de la madre y que busca liberarse sexualmente de cualquier forma posible; una detective que pretende desentrañar los misterios del orfanato haciéndose pasar por hombre y decenas de niños con extrañas marcas en la cabeza.

La historia, que debe analizarse a conciencia ya que se encuentra llena de sutilezas y dobles sentidos, se ve potenciada por el brutal manejo visual, que recuerda un poco a lo que intentó hacer Elias Merhige con la ultraviolenta Begotten, pero que Maddin logra realizar con un nivel de maestría absolutamente impresionante, gracias a sus métodos tradicionales en los que utiliza lentes y filtros antiguos, en contraposición a los post-procesos digitales de Merhige.

Desde el inicio el director nos deja claro que Brand Upon the Brain! no será una experiencia fácil de asimilar, pero si logran adaptarse al estilo narrativo, descubrirán que es una obra con una exquisitez visual incomparable y un guión tan poético y complejo que quedarán totalmente asombrados. Todo esto sin contar el estupendo soundtrack de cuerdas que acompaña a la cinta y la narración esporádica de Isabella Rossellini, que junto con los carteles silentes ayudan a contar esta bizarra pero indispensable historia de odio, compulsión, misterio, absurda decadencia y sobre todo grotesco amor verdadero." (F)







PELÍCULA:
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jueves, 15 de septiembre de 2016

Tlön, Uqbar, Orbis Tertius


Ficha técnica:

• Autor: Jorge Luis Borges
• Año de Publicación: 1941
• Género: Ficción, Realismo Mágico, Filosofía, Relato

• Sinopsis:

En su relato más largo y complejo, "Tlön, Uqbar, Orbis Tertius", Borges crea un universo imaginario que acaba por invadir el ámbito de la realidad empírica. El elevado número de alusiones y la densidad de las propuestas filosóficas y estéticas apuntadas en el cuento han dado lugar a una ingente producción crítica, sólo comparable al eco recibido por "Pierre Menard".

   "Debo a la conjunción de un espejo y una enciclopedia el descubrimiento de Uqbar". Con esta frase comienza el relato que abre la colección Ficciones: "Tlön, Uqbar, Orbis Tertius". Nos encontramos aquí con dos de los motivos que se repiten obsesivamente en la obra de Borges: el espejo, no como reflejo de la realidad, sino como multiplicación de la misma ad infinitum (dos espejos enfrentados producen un efecto vertiginoso), y la enciclopedia, libro de libros donde se pretende abarcar todo el saber humano.

   El acontecimiento que da lugar a toda la trama del cuento consiste en una discusión que el propio autor mantiene con Bioy Casares acerca de un tema relacionado con la teoría literaria: "nos demoró una vasta polémica sobre la ejecución de una novela en primera persona cuyo narrador omitiera o desfigurara los hechos e incurriera en diversas contradicciones, que permitieran a unos pocos lectores — a muy pocos lectores — la adivinación de una realidad atroz o banal". Esta novela imaginaria nos remite a cualquiera de los relatos incluidos en la antología Ficciones y, en especial, al propio cuento que estamos leyendo, donde un narrador en primera persona omite y desfigura unos hechos e incurre en diversas contradicciones que permiten que unos pocos lectores (aquellos "iniciados" en la obra de Borges y en su microcosmos arquetípico) adivinen una realidad atroz (Tlön como deformada imagen especular de la realidad) o banal ("Tlön, Uqbar, Orbis Tertius" como crónica de una sociedad secreta).

   La presencia amenazante de un espejo en el lugar donde el narrador conversa con Bioy Casares, lleva a este último a recordar que "uno de los heresiarcas de Uqbar había declarado que los espejos y la cópula son abominables porque multiplican el número de los hombres". Esta sentencia entusiasma hasta tal punto al narrador que ambos se ven inmediatamente envueltos en una frenética investigación sobre el país imaginario. Se desencadena así un proceso de búsqueda que aparece dividido en tres movimientos principales. En cada uno de ellos los personajes enfrentan la resolución de un enigma que se revela, en último término, como indescifrable.

   El lector se adentrará en el misterio de Uqbar que es en realidad el misterio de la creación, vedado al conocimiento humano. Mediante un desplazamiento metonímico, descubrimos la existencia de Tlön, un mundo ideal descrito como una de las regiones imaginarias de la literatura de Uqbar y, por lo tanto, sin aparentes conexiones con la realidad. Al final del relato, y siguiendo un impulso centrífugo, se produce la eclosión del mundo de Tlön en la realidad. El ámbito de este último espacio, en el que el misterio se transmuta y equipara con el mundo en que vivimos, recibe el nombre de Orbis Tertius.
Fuente: La Alquimia del Verbo: "Tlön, Uqbar, Orbis Tertius" De J. L. Borges y la Sociedad de la Rosa-Cruz




RELATO PDF:

viernes, 9 de septiembre de 2016

Enoch Soames


Ficha técnica:

• Autor: Max Beerbohm
• Año de Publicación: 1916
• Género: Horror, Relato

• Sinopsis:

Enoch Soames es una auténtica delicia y una pieza corta magistral. Si bien a estas alturas el tema del diablo —y los pactos que con él se tramen— está un poco trillado, no es menos cierto que cuando hay un buen escritor detrás de una historia, el tema, cobra una vida nueva. Este es el caso de “Enoch Soames”, repleto de figuras recurrentes en la literatura fantástica posterior (tratos con el demonio, viajes en el tiempo), pero con un toque cínico, una atmósfera que oscila entre el terror y la chanza.

Como en los mejores relatos de Borges, Beerbohm cuenta la historia en primera persona, como si el narrador fuera él mismo. Un día conoce en un café a un extravagante escritor de segunda, Soames, viejo y orgulloso, que tiene publicado un exótico libro llamado “Negaciones” y que no ha conseguido más éxito que verse reseñado en dos o tres periódicos de provincias. A lo largo de los años se ha obsesionado con lograr el reconocimiento literario, con pasar a la eternidad de las letras, pero ve cómo su tiempo se acaba sin conseguir nada que llame la atención. Una tarde, bebiendo en un café con el narrador, se aparece el Diablo en persona para ofrecerle un trato: si le cede su alma, él le permitirá avanzar cien años en el tiempo, hasta 1997, para que pueda comprobar por sí mismo —en su lugar predilecto: la sala de lectura del Museo Británico— si la posteridad le ha dado el lugar que cree merecer…



RELATO PDF:

jueves, 8 de septiembre de 2016

Rabbits



País: Estados Unidos
Año: 2002
Dirección: David Lynch
Género: Miniserie de TV, Horror, Surrealismo, Cine Experimental
Idioma: Inglés con subtítulos en español (.srt) 
Tamaño: 560 MB

Sinopsis:

En el año 2002, David Lynch sorprendió a sus fans presentando la mini serie “Rabbits” en su página web. A través de ocho episodios de nueve minutos de duración, Lynch nos invitaba de nuevo a su peculiar universo. Esta vez presentándonos una especie de obra teatral representado por tres conejos gigantes. Sin una trama concreta (o lógica), con pequeñas conversaciones y largos espacios de silencio, “Rabbits” se convirtió de inmediato en un fenómeno nuevo a tener en cuenta en la filmografía de su director.

     Surrealista, agobiante y pesadillesca, “Rabbits” nos presenta a tres conejos gigantes en una habitación (interpretados por Scott Coffey, Naomi Watts, Laura Elena Harring y Rebekah del Río). Siempre en plano general, con risas enlatadas en los momentos más inesperados, silencios que incomodan al espectador rotos por frases y diálogos sin sentido. Como suele ser habitual en los trabajos de Lynch, la sinopsis que presentó parecía bastante sencilla, nada más lejos de la realidad: En una ciudad sin nombre, inundados por una lluvia continua, tres conejos viven con un terrible secreto. Un secreto que jamás se descubrirá, con una serie de momentos que complican o desvirtúan esa supuesta sinopsis argumental, “Rabbits” es simplemente una pesadilla filmada, una inquietante pesadilla.

     En el año 2006, Lynch rodaría Inland Empire, incluyendo en su metraje varias secuencias de la serie así como incluyendo el personaje del conejo macho, llamado Jack, en la trama (si es que existe) de la película. (F)






MINISERIE:

domingo, 4 de septiembre de 2016

Walden, La Vida en los Bosques



Ficha técnica:

• Autor: Henry David Thoreau
• Año de Publicación: 1854
• Género: Filosofía, Naturalismo, Sociología

• Sinopsis:

Concord era apenas una aldea de menos de cinco mil habitantes, en Nueva Inglaterra, cuando Thoreau decidió establecerse en el bosque junto a la laguna llamada Walden, construir una cabaña y vivir apartado del trato social. De sus apuntes surgió esta obra, mezcla de diario íntimo de aventurero, apunte de naturista y borrador de filósofo.
   Walden, la vida en los bosques es mucho más que la crónica minuciosa de un naturalista sobre su entorno vegetal y animal, o el registro por momentos del acontecer cotidiano; es el cuaderno de bitácora de un experimento social auspicioso para la humanidad.
(Walden la vida en los bosques; ed. Longseller)



LIBRO PDF:

jueves, 1 de septiembre de 2016

The Mindscape of Alan Moore


País: Reino Unido
Año: 2003
Dirección: Dez Vylenz
Género: Documental, Biografía, Arte, Ocultismo
Idioma: Inglés con subtítulos en español (.srt) y subtítulos en inglés incrustados 
Tamaño: 700 MB
Sinopsis:

Dez Vylenz y Moritz Winkler dirigen una pieza en la que el propio Alan Moore reflexiona en voz alta con tono grave y su fuerte acento norteño sobre sus orígenes, los diferentes momentos y estados vitales en los que concibió sus principales obras y, sobre todo, sobre su filosofía y metafísica.

   Detrás de cada historia y alegoría, de cada reflexión, encontramos el universo de Alan Moore, absolutamente indisociable de su personalidad brillante, lunática y misteriosa. Y mientras enhebra sus palabras con un ritmo pausado y seguro, el guionista superdotado mira a la cámara con sus ojos trasparentes y profundos, como adivinando la perplejidad de su audiencia, mientras sus manos dirigen una orquesta invisible y sus dedos finísimos ensortijados con escamas de dragón de plata marcan el ritmo con gestos rituales delante de la cámara.

   El documental desgrana los pensamientos de Moore a partir de diferentes cartas del tarot, que funcionan como títulos de las diferentes secciones del documental. Imágenes, pequeños fragmentos de vídeo y grabaciones de paisajes ilustran o subrayan el discurso de Moore, que como una letanía avanza desde su breve vida académica, hasta sus primeros pálpitos artísticos y su entrada en el mundo del cómic, para disolverse poco a poco en reflexiones espirituales y teorías metafísicas sobre el arte y la existencia. (F)







DOCUMENTAL MEGA:
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